El taller de percusión del Instituto San Francisco empezó hace cinco años con un puñado de alumnos y hoy llena el anfiteatro de la Plaza de la Paz. La tercera edición de "Tambores en el Monte" volvió a mostrar lo que los chicos construyen lejos del aula, con ritmos de Salvador de Bahía y un nombre latino que lo explica casi todo.
El anfiteatro de la Plaza de la Paz de San Pedro se convirtió el viernes por la tarde noche en un escenario de encuentro cultural. La tercera edición de "Tambores en el Monte" reunió a niños, adolescentes y jóvenes que mostraron sus habilidades musicales ante el público.
El sonido de los tambores, la fuerza de los bombos y la combinación de ritmos marcaron una jornada que mezcló aprendizaje, compañerismo y entusiasmo sobre el escenario.
Quiénes se subieron al escenario
La actividad fue organizada por el taller de percusión afrolatina del Instituto San Francisco de Asís, coordinado por el profesor de Música e instructor de percusión Cristian Fabián Mallorquín.
Del encuentro participaron Los Reyes del Mogas, el taller de percusión de la Escuela Normal Nº 14 y el Espacio de Recreación Isondú. Cada grupo aportó sus propias interpretaciones a una tarde marcada por el ritmo y el entusiasmo.
Uno de los momentos más destacados llegó de la mano de Sic Parvis Magna, la banda integrada por estudiantes del Instituto San Francisco. El grupo interpretó ritmos clásicos de la tradición afrolatina, en especial los que provienen de Salvador de Bahía, Brasil, junto con composiciones rítmicas desarrolladas y perfeccionadas por sus propios integrantes.
La precisión de los acentos, la coordinación de los instrumentos y la intensidad de las interpretaciones lograron trasladar por momentos al público al ambiente de los tradicionales cuerpos de percusión brasileños. Las cajas y los bombos marcaron el pulso de obras que reflejaron tanto el aprendizaje musical como la capacidad de los jóvenes para construir propuestas colectivas.
Qué busca el taller detrás de la música
Mallorquín explicó que la propuesta tiene como eje principal la formación de los estudiantes en el conocimiento histórico y cultural de la percusión afrolatina, con una mirada que va más allá de lo estrictamente musical.
En ese sentido, señaló que el trabajo busca "contribuir al equilibrio colectivo y a la relación social con los demás". La frase resume la importancia de aprender a escuchar, compartir y construir música en conjunto.
Un proyecto que creció desde las aulas
El taller de percusión del Instituto San Francisco nació hace cinco años como un proyecto institucional pensado para ofrecer a los estudiantes un espacio de encuentro, contención y expresión artística. La iniciativa busca que los jóvenes compartan experiencias, reflexionen sobre la cultura afrolatina y encuentren en la música una manera de expresar sus emociones y su identidad.
Para llevar adelante la propuesta se convocó al profesor Mallorquín, quien asumió la formación teórica y práctica de los estudiantes. Las clases se dictan dos veces por semana, entre abril y noviembre, y los alumnos pueden incorporarse de manera voluntaria.
Con el crecimiento del taller, en 2023 surgió el Encuentro de Percusión "Tambores en el Monte", concebido como una propuesta de inclusión e integración cultural. Su creación contó con el respaldo de la directora institucional Zara Vadillo y el acompañamiento del equipo directivo y docente.
Desde entonces, el evento se realiza cada año y suma nuevas actividades y agrupaciones invitadas. Esta tercera edición consolidó un espacio donde niños y jóvenes de diferentes instituciones intercambian experiencias y muestran sus conocimientos ante la comunidad.
El significado detrás del nombre
La banda del Instituto lleva el nombre Sic Parvis Magna, una expresión latina que significa "la grandeza nace de pequeños comienzos". La denominación refleja el recorrido de un proyecto que comenzó dentro de la escuela y hoy se proyecta hacia la comunidad a través de encuentros culturales.
La jornada dejó en evidencia el valor de estos espacios para la formación de los jóvenes, no solo por los conocimientos musicales adquiridos, sino también por la posibilidad de fortalecer vínculos y conocer expresiones culturales de otras regiones.
