El musical que transforma el clásico de Grimm: vuelve a escena con una mirada que estremece
¿Un cuento de hadas? No exactamente. El musical 'Gretel y Hansel' vuelve a escena en Posadas con una versión que estremece. Conocé los detalles de esta puesta que desafía las expectativas.
El musical “Gretel y Hansel” regresa a las tablas de Posadas con funciones este sábado 22 y domingo 23, y continuará el viernes 4 y sábado 5 de septiembre, siempre a las 21, en el Centro Artístico Mandové Pedrozo. La compañía “Había Una Vez” presenta una versión que promete emociones fuertes.
Una reinterpretación que nació pequeña y creció
Lo que comenzó como una idea de Gustavo Ariel Álvarez en 2023, mientras cerraba otro proyecto teatral, se convirtió en un musical de gran envergadura. La propuesta original era modesta: cinco personajes y fácil de trasladar. Pero al ver cómo tomaba forma, el propio Álvarez reconoció: “Esto es un monstruo musical que tenemos que encararlo de otra manera”.
Así, el elenco pasó a estar integrado por 15 artistas y un equipo de más de 20 trabajadores que abarca actuación, dirección, música, danza, diseño, escenografía y técnica. Entre los actores se destacan Antonella Bernal Todaro, Martín Verón, Viviana Pascual, Gaby López, David Viera Romero, Emily Samrsla, Vito Armentano, Maia Lucía Manevi, Clara Monte, Sofía Cerantonio, Malena Silva, Lucero Leturia Torres, Amparo Leturia Torres, Araceli Montero y Fátima Agazzoni.
El proceso de construcción se desarrolló entre finales de 2025 y comienzos de 2026. En febrero se realizó un casting y, ante el nivel de los participantes, la producción decidió ampliar el número de integrantes. Desde entonces, los ensayos se llevaron a cabo semanalmente en la sala Mandové, con jornadas extensas. La dirección de actores estuvo a cargo de Nahuel Quintana, mientras que Lucas Gutiérrez compuso la música y trabajó el armado vocal. Las coreografías fueron creadas por Ezequiel Benítez y María Nuria Tolosa, y el diseño visual y escenográfico estuvo en manos de Agostina Powzuk y Nicole Nielsen de Paula. Para construir el bosque y la cabaña, se utilizaron materiales reciclados.
Una historia de dolor y resiliencia
Lejos de la adaptación tradicional, la obra imagina el origen de la leyenda y sitúa a los protagonistas en la Europa medieval. La historia se cuenta desde la perspectiva de Gretel, cuya vida cambia drásticamente con el nacimiento de su hermano Hansel. La llegada del niño altera su lugar en la familia y desencadena un proceso de dolor, aceptación y resiliencia. Como explica Álvarez: “Ella no sabía que amaba a su hermano, hasta que realmente las situaciones que viven en el bosque le demuestran que en la hermandad está la fortaleza de ella”.
El contexto medieval permite además una mirada crítica sobre los roles familiares. La obra cuestiona que el padre quede reducido a proveedor y la madre a figura doméstica. “Ella demanda el cariño de sus padres, que de repente era todo para ella. La primera canción la llamamos ‘Una niña sin su sopa’, porque Hansel nace el único día que tomaban sopa en la casa, que era su comida favorita. Y al nacer él, la sopa se vuelca. Esa es la metáfora de que se cae la comida y, con ella, también se derrumba todo su mundo”, sostuvo el director.
En la Edad Media, “los conceptos de familia no eran los mismos que los de ahora. Se trata de una familia de campesinos que vive en el bosque, donde la llegada de un hijo varón era algo muy importante, porque significaba mano de obra y era valorado de manera muy positiva. Eso no siempre se compartía con la llegada de una hija, que incluso podía ser considerada, en una familia humilde, como un gasto”, aclaró.
Debido a la intensidad de algunas temáticas, la compañía recomienda la obra para mayores de 12 años, aunque los niños más pequeños pueden asistir acompañados por sus padres y usar la experiencia como disparador para el diálogo familiar.
Un elenco estelar y la respuesta del público
La protagonista es Antonella Bernal Todaro, cantante de folclore para quien fue concebido originalmente el personaje de Gretel. Álvarez destacó su crecimiento artístico y vocal durante los años de desarrollo del proyecto. Para interpretar a Hansel, convocaron a Martín Verón, exalumno de Álvarez en la carrera de Locutor Nacional, a quien descubrió escuchándolo cantar. El elenco se completa con los padres, personajes del bosque y narradores que rompen la cuarta pared.
Tras las primeras funciones, la respuesta del público sorprendió a la producción. “Como está basado en el cuento original, pensaron que se iban a encontrar con un cuento de hadas, y no, un cuento mucho más realista”, relató Álvarez. Para la compañía, el encuentro con los espectadores no es el final, sino una instancia fundamental. Invitan al público a conversar sobre lo visto y reflexionar sobre las problemáticas planteadas. “Hay que priorizar el talento local”, remarcó el director, señalando que detrás de la obra hay más de 20 trabajadores y sus familias.
Después de las funciones de agosto y septiembre, la compañía analiza llevar la obra a otras localidades de Misiones. Álvarez cree que tiene potencial para continuar en cartel, aunque reconoce la necesidad de descanso del equipo. Mientras tanto, “Gretel y Hansel” representa una nueva apuesta de “Había Una Vez” por contar historias clásicas con una perspectiva propia, con la esperanza de que este relato nacido en Misiones siga creciendo.

