La noche del teatro tuvo de todo: llanto, un reclamo que retumbó y una obra que se llevó seis premios

El Teatro El Nacional fue el epicentro de la 35ª entrega de los premios ACE, la gran cita que reconoce lo mejor de la cartelera porteña. Hairspray, la obra dirigida por Fernando Dente, se consagró como la gran ganadora de la noche al quedarse con seis estatuillas, entre ellas Musical, Producción, Revelación, Dirección, Sonido y Coreografía.

La ceremonia, conducida por Marcela Godoy y Marcelo Oliveri, arrancó con un mensaje que marcó el tono de la velada. “Esta noche celebramos el talento, el compromiso y la creatividad, la pasión que es lo más lindo que se hace en el teatro, que tiene esa magia que nos hace emocionar y salir de una sala distintos a como entramos”, expresó la anfitriona.

Carlos Abeijón, vicepresidente de la Asociación, definió al teatro como “pulsión de vida” y aseguró que “el teatro nunca dejará de existir porque es la ocasión en la que el hombre se encuentra a sí mismo”. Nora Lafon, presidenta de la entidad, cerró su discurso con un enfático “¡Viva el teatro!”.

El Oro y los ausentes que se hicieron sentir

El premio mayor, el ACE de Oro, quedó en manos de Ingrid Pelicori, quien minutos antes había recibido la estatuilla a mejor actriz por su papel en La muerte de un viajante. En su discurso, la actriz agradeció a quienes compartieron escenario con ella a lo largo de su carrera y dejó una frase que resonó en la sala: “Gracias y no van a poder con el teatro, en momentos tan terribles para la cultura estos abrazos nos siguen llenando de alegría y felicidad. Cuando pienso en mi profesión, no le tengo miedo a la vida”.

Uno de los grandes ausentes de la noche fue Leonardo Sbaraglia, que se llevó el galardón a mejor actuación en obra de un solo personaje por Los días perfectos. En su lugar, subió a buscar la estatuilla su madre, la también actriz Roxana Randón: “Gracias a ustedes por estimular el teatro, que si se muere el teatro estamos muertos todos”.

También pasaron por el escenario Fernando Dente, que recibió su primer ACE por la dirección de Hairspray —y volvería a subir varias veces más—; Julia Calvo, premiada por su actuación en Misery, quien recordó que en ese mismo escenario había recibido su ACE revelación hace años; y Alejandro Awada, por su protagónico en La muerte de un viajante. Este último dejó un discurso con fuerte tinte político: “Quiero vivir en un país en el que sea fundamental la consciencia social, no quiero vivir en una república violenta y desalmada”.

Moria Casán, la primera homenajeada de la noche

El primer reconocimiento a la Trayectoria fue para Moria Casán. “Es monumental, la diva de las divas, la One”, la presentaron los conductores antes de que la artista tomara el micrófono, se lo sacara del atril y recorriera el escenario.

“En este lugar empecé mi carrera sin saber que iba a empezar, de la facultad de Derecho me vine acá, hice el examen de Economía Política y vine, llegué tarde, me cambié y vine a este escenario y ese mismo día debuté sin saber que sería una carrera maravillosa”, contó. Y agregó: “Siempre me sentí sujeto, vestida por mi propia luz y lo que la gente compró de mí, así que agradezco al público y al teatro que es el foco cultural que nos ampara y protege”.

Minutos después, el segundo reconocimiento fue para SAGAI “por su compromiso y acompañamiento a los actores y actrices”. Jorge Marrale, presidente de la Sociedad Argentina de Gestión de Actores e Intérpretes, agradeció y puso el foco en la coyuntura: “Es un momento en el que todos estamos inquietos, el teatro está en un momento importante y no podemos decir lo mismo de la ficción audiovisual, hemos podido empezar a pensar juntos cómo hacer para que esto que brilló tanto pueda volver”.

El siguiente premio a la Trayectoria fue para Jorge Ferrari, director de arte, escenógrafo y vestuarista. “Gracias a los colegas porque un escenógrafo no es alguien aislado, sino que necesita de mucho para construirse, agradezco la suma de casualidades que existieron para que yo reciba este reconocimiento”, dijo.

El homenaje a Soledad Silveyra y el momento más emotivo

Llegó el turno del homenaje a Soledad Silveyra, que atraviesa un momento particular: se encuentra en su casa recuperándose de una fractura de pelvis. Su hijo Facundo Jaramillo recibió la placa en su lugar. “Agradezco al público que siempre la trató con mucho cariño”, dijo, y dio paso a un video de su madre.

“Son más de sesenta años de recuerdos, emociones, risas. La tele me permitió ser popular y me abrió las puertas del teatro. No puedo creerlo, tengo más de 180 personajes y pertenezco a una generación de actores inigualables con los que aprendí todo, gracias a todos los escenarios del país y a esas giras que hice y seguiré haciendo, porque esto no termina acá”, expresó Silveyra en el mensaje grabado. Además, aseguró que está leyendo textos para el año que viene y que tiene muchas ganas de volver a trabajar.

El siguiente premio a la Trayectoria fue para la dramaturga Marisé Monteiro y el director Nacho Medina por la creación del Ciclo de Musicales Históricos: “Hace veinte años lo hacemos y creemos que es importante entender quiénes fuimos para saber quiénes queremos ser, estamos felices y orgullosos”.

Sin dudas, uno de los momentos más emotivos de la noche fue el memorial, que contó con la interpretación en vivo de Julia Zenko del tema Honrar la vida. Por la pantalla desfilaron las imágenes de artistas como María Rosa Fugazot, Ernestina Pais, el Indio Solari, Chunchuña Villafañe, Fernando Madanes, Rubén Rada, Marita Monteleone, Piero y Luis Brandoni, entre otras figuras.

Todos los ganadores de la noche

Dirección de drama y/o comedia dramática: Mariano Pensotti (La obra)
Drama y/o comedia dramática: La obra
Actor protagónico en drama y/o comedia dramática: Paulo Brunetti (La niña sobre un altar)
Comedia: Berlín Berlín
Actriz en comedia: Fernanda Metilli (Berlín Berlín)
Actor en comedia: Diego Capusotto (Tirria)
Actuación femenina en musical: Alejandra Radano (Company) y Alejandra Perlusky (Billy Elliot)
Dirección en teatro alternativo: Daniel Marcove (La muerte de un viajante)
Espectáculo de humor: Llegamos tarde (Ariel Tarico y David Rotemberg)
Actuación masculina en teatro alternativo: Alejandro Awada (La muerte de un viajante)
Producción: Club Media y Olga (Hairspray)
Escenografía: Mariana Tirantte (La obra)
Infantil: La flauta mágica
Obras en teatro alternativo: La muerte de un viajante
Music Hall/Café concert: The Opera Locos
Dirección musical: Gaby Goldman (Billy Elliot)
Musical: Hairspray
Actuación masculina en musical: Fernando Dente (Company)
Actuación femenina en teatro alternativo: Ingrid Pelicori (La muerte de un viajante)
Vestuario: Stella Maris Müller (Anastasia)
Revelación: Damián Betular (Hairspray)
Sonido: Gastón Brisky (Hairspray)
Iluminación: David Seldes (Company)
Música original: Martín Bianchedi (Misery)
Coreografía: Vanesa García Millán (Hairspray)
Actriz protagónica en drama y/o comedia dramática: Julia Calvo (Misery)
Actriz o actor de reparto en drama y/o comedia: Mercedes Fraile (La niña sobre un altar)
Director general de musical/Music hall/Café concert: Fernando Dente (Hairspray)
Actuación en obra para un solo personaje: Leonardo Sbaraglia (Los días perfectos)
Directora/director de comedia: Corina Fiorillo (Berlín Berlín)
Autora/Autor: Mariano Pensotti y Grupo Marea (La obra)