Rosario se prepara para cinco días de teatro, circo y danza: el detalle que llamó la atención
Del 23 al 27 de septiembre, Rosario vuelve a ser epicentro de las artes escénicas con una programación que mezcla teatro, circo y danza. Pero hay una obra que promete sacudir la sala: la historia real de un caso de gatillo fácil que llega a escena. ¿Te la vas a perder?
La sexta edición del Festival Internacional de Artes Escénicas de Rosario (FAER) ya tiene fechas confirmadas: del 23 al 27 de septiembre, con una programación que combina teatro, danza, circo, performance y música en distintas salas de la ciudad y una subsede en Arroyo Seco.
El encuentro, que nació en plena pandemia para reactivar la escena local, hoy apuesta a un perfil nacional e internacional. Según adelantan desde la organización, "FAER tiene como eje el desarrollo profesional, la creación y la circulación de obras, y funciona como un espacio estratégico para la articulación del sector escénico".
La dirección artística está a cargo de David Gastelú, al frente de la Fundación FAER, y entre los organismos asociados figuran el Instituto Francés de Argentina, la Associació On el Teatre Batega de Barcelona, el Ministerio de Cultura de Santa Fe, la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario, festivales de teatro de la región y espacios como Plataforma Lavardén, La Comedia, el CEC, la Emau y el Museo de la Memoria, entre otros.
Una programación para todos los gustos
La apertura será el miércoles 23 a las 19.30 en la Emau (Estévez Boero 670) con Instante, una propuesta de circo francesa para todo público. Juan Ignacio Tula desafía la gravedad con su rueda Cyr, un aro metálico de dos metros de diámetro y 15 kilos de peso, en una actuación física que roza el trance.
Más tarde, a las 20 en el CEC (Paseo de las Artes y el río), se verá la obra cordobesa Voy con mis amigos a Saturno, dirigida por Santiago San Paulo. La pieza ficcionaliza un caso real de gatillo fácil ocurrido en Córdoba y toma elementos del teatro documental para metaforizarlos. La historia parte de Valentino Blas Correas, el joven asesinado por la policía, y propone un encuentro imaginario entre él, su madre y el policía que le quitó la vida. "Voy con mis amigos a Saturno propone una reposición del orden de la creencia, de la fuerza del deseo o de la fe, y como un pase de magia, hacer aparecer un muerto en el teatro", dice su creador. La obra cuenta con las actuaciones de Laura Ortíz, Lautaro Ruiz y Matías Unsain.
El jueves 24 a las 20, en Empleados de Comercio (Corrientes 450), será el turno de Yo Somos, una producción de la Red Radamés que ganó el Espacio Santafesino. Se trata de una experiencia escénica inclusiva que explora identidades y territorios móviles desde lo poético y el gesto cotidiano. La compañía, con más de veinte años de trayectoria, está integrada por personas con y sin discapacidad.
El viernes 25 a las 20, en la Emau, se presentará Deja que sufro yo, una obra rosarina que revisita la versión estrenada en 2000 por el grupo Ester Primavera, ahora con la dirección de Marcelo Díaz y Alejandra Anselmo. "La precariedad que nos acecha se mezcla con el frenesí, el éxtasis o la derrota", adelantan desde el equipo artístico.
Más tarde, a las 21.30 en El Rayo (Salta 2991), será el turno de Los Animales, con dramaturgia y dirección de Felipe Haidar. La obra narra el viaje de Felipe a Entre Ríos para vender el campo familiar y cómo una fuerza lo desvía hacia la casa de su infancia, donde los recuerdos se precipitan.
Propuestas internacionales y el cierre
El sábado 26 a las 17, en Casa Arijón (Avenida Arijón 84 bis, Saladillo), se ofrecerá Una ciudad de sombras (Cataluña) con entrada gratuita. Es una propuesta de danza urbana e instalación de luz participativa para público desde los 5 años.
Ese mismo día, a las 19 en el CEC, se verá Mi madre en bragas, otra producción catalana. Se trata de una comedia dramática para mayores de 13 años que funciona como un homenaje de Anna a su madre Rosa, y también como el espectáculo que Rosa quiere hacer con su hija. "¿Y qué más?", pregunta Rosa, con poca paciencia para los procesos creativos.
A las 19, en La Comedia (Mitre y Ricardone), será el turno de Bebé Reno, la obra porteña protagonizada por Nazareno Casero bajo la dirección de Indio Romero. Recomendada para mayores de 18 años, lleva a escena la historia de un comediante que, tras ofrecer una taza de té a una mujer angustiada, queda atrapado en un laberinto de obsesión y acoso.
El domingo 27 a las 15, en la sede Arroyo Seco, Gracias al Paraná, se presentará Agua, un biodrama rosarino sobre el miedo que Patricia le tiene al agua. En escena, ella junto a su primera hija, Bárbara, en una experiencia que se pregunta por el límite del miedo.
Ese mismo domingo a las 19.30, en Empleados de Comercio, se verá Parné (Cataluña), un drama que parte de las variedades, los cuplés y la revista para reflexionar sobre género y poder.
El cierre será a las 21 en la Plataforma Lavardén con la murga La Cotolengo y su espectáculo Un siglo después. En su sexta producción original, la agrupación propone un viaje distópico al siglo XXII, en una Argentina postapocalíptica donde los sobrevivientes visitan el Museo de las Ruinas. Con veinte artistas en escena, la obra combina humor, poesía y potencia coral.
Entradas y sedes
Las entradas generales tienen un valor de 15 mil pesos, excepto para Bebé Reno, cuyos tickets arrancan en 20 mil pesos. Están disponibles online, y algunas funciones serán gratuitas.
Las sedes del festival incluyen Plataforma Lavardén, Teatro Municipal La Comedia, Centro de Expresiones Contemporáneas (CEC), Teatro Empleados de Comercio, Casa Arijón, espacios del circuito teatral independiente y la subsede en Arroyo Seco.